Фролова Саша

Саша Фролова – мультидисциплинарная художница, работающая в жанрах перформанса и скульптуры.

Родилась в 1984 году в Москве. Окончила художественную школу при РГХПУ им. С.Г. Строганова. Национальный Институт Дизайна при Союзе дизайнеров России, специальность «Графический дизайн». Окончила курс "Новые художественные стратегии", специальность "Современное искусство", Институт современного искусства Иосифа Бакштейна (ИПСИ), 2006 год. Член Творческого союза художников России и Международной Федерации Художников, секция Новейшие течения.

Выставки и перформансы Саши Фроловой с успехом проходят по всему миру. За последние годы ее работы были показаны в Бельгии, Франции, Германии, Италии, США. Она сотрудничала с Жан-Полем Готье, Тимом Уокером и Dolce & Gabbana.

В 2008 году окончила Национальный институт дизайна при Союзе дизайнеров России по специальности «графический дизайн». Более 10 лет работала в команде Андрея Бартенева, где сформировался ее стиль костюмированных перформансов. Финалистка Премии Кандинского 2009 года («Молодой художник. Проект года»). В 2013 году получила специальный приз Премии ARTE LAGUNA (Венеция). В 2014 году победила в конкурсе «Альтернативная Мисс Мира» (Лондон), основанного британским художником Эндрю Логаном. С 2019 года — член Творческого союза художников России и Международной федерации художников (секция «Новейшие течения»).

Автор музыкально-театрального проекта Aquaaerobika (с 2006): перформансы с футуристическими костюмами из латекса, отсылками к поп-арту, оп-арту, аниме и «Триадическому балету» Оскара Шлеммера. С 2017 года создает батутные скульптуры; главная работа — Air Island / «Воздушный остров» (13×8 м, Новая Голландия, СПб, 2018).

В 2020 году прошла персональная выставка Fontes Amoris («Источники любви») в ММОМА под кураторством бельгийского искусствоведа Йоанны де Воса.

Саша Фролова исследует эстетику будущего, используя латекс и различные полимерные материалы для создания костюмов и скульптур, которые выглядят одновременно монументальными и невесомыми.

В своих работах художница соединяет ироническую рефлексию современного мира и эпикурейскую чувственность, эксцентричность и философскую медитативность. Работая в направлении пост-поп визуального языка, она выстраивает свой собственный уникальный подход к созданию формы с использованием биоморфных, текучих и упрощенных геометрических абстракций.