Collaboration

Совместно с галереей a—s—t—r—a подготовлен выпуск ведущего российского философского журнала «Логос» на тему «Гедонизм и декаданс». Философы, культурологи и социальные исследователи рассуждают о природе гедонизма и декаданса в различных обществах и временах. Среди авторов номера — Светлана Волошина, Иван Микиртумов, Полина Ханова, Александр Погребняк, Александр Вилейкис, Сергей Фокин и другие. Продолжая размышления, которые начинает выставка Александра Купаляна, номер показывает взаимосвязи между социальным и декадансом/гедонизмом.

15 ноября открылся pop-up Jolie Objects в rehabshop.

Мы верим в силу общения и живого взаимодействия.
Лично увидеть, потрогать и послушать – это то, что невозможно передать через экран.

Каждая сумка — это бесконечная история тканей, форм и текстур, что позволяет погрузиться в мир креативности и художественного самовыражения.

В сентябре открылось Mates Bistro в жилом квартале Lucky. Это пространство для каждого дня, оно выдержано в светлых цветах, которые гармонируют с металлом и деревом в интерьере, что придает камерности и уюта. 
Специально для стены был разработан эскиз художником Ильей Кутобоем, работы которого отличаются жизнерадостностью, простотой и легкостью. 

«Говорю тебе про любовь»: вышел новый номер «РБК Стиль»

«РБК Стиль» открывает весенний сезон печатным номером, посвященным теме подарков. Мы собрали идеи, способные вдохновить. Приглашенным редактором рубрики выступила наша коллега Ксения Соловьева, экс-главред российского Vogue, — она составила очень личный подарочный гид.

Этот номер еще и про любовь. На обложке — строка из песни Дельфина. Его размышления о чувствах, музыке и жизни вокруг вы найдете в интервью. А персонажи художника Кирилла Доешвили попали не только на обложку, но и в авторские колонки. Антон Уткин рассуждает о любви на территории психологии, а профессор НИУ ВШЭ, историк-медиевист Олег Воскобойников, еще один наш постоянный колумнист, рассказывает, какой была любовь в Средние века.

Кирилл Доешвили / обложка РБК Стиль, март 2024

Иллюстрация Кирилла Доешвили «Ранний шепот желаний» к статье Олега Воскобойникова «Как относились к чувствам в Средневековье (и страдающем, и не очень)», РБК Стиль, март 2024

Иллюстрация Кирилла Доешвили «Время, когда у созвездий меняется смена» к статье Антона Уткина «Почему любовь — это поиск собственных вариантов и определений», РБК Стиль, март 2024

ADDA gems продолжает исследовать точки соприкосновения визуального и ювелирного искусства через коллаборации с современными художниками.

Илья Кутобой - один из самых ярких представителей российской арт-сцены. А настроение и стилистика его «тропического примитивизма» идеально сочетается с эстетикой украшений ADDA gems.

В коллаборации с Ильёй создана лимитированная упаковка украшений в фирменном стиле «тропического примитивизма». Всего 500 коробок!

Совместный проект бренда PLANTA ROSA с художником Ильей Кутобоем.

В рамках сотрудничества была выпущена капсульная коллекция: 12 свитшотов и 1 анорак расписаны вручную. 

Для каждого выпуска |catalog| презентует проект |catalog| limited edition — представляющий в перспективе коллекционную ценность закрытый тираж (100 экз.) подписанных автором печатных произведений искусства, произведенных на базе главной мастерской художественной печати России «ПиранезиLAB», средства от продажи которого будут направлены на благотворительные инициативы ярмарки. Стоимость одного экземпляра такого тиража будет на всех выпусках одинаковой — 33 000 рублей. Специально для декабрьской ярмарки работу создал художник Георгий Острецов.

гоша острецов

Родился в 1967 году в Москве. В 1984 г. закончил Театрально-художественное училище при Большом Театре в Москве. Входил в группу художников «Детский сад». 1988-1998 гг. жил в Париже, работал с Жан-Шарлем де Кастельбажаком, Жан-Полем Готье, Люком Бессоном. Произведения находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи в Москве, Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге, Московского музея современного искусства РАХ в Москве, Музея Арктики и Антарктики в Санкт-Петербурге, Музее Сновидений им. З. Фрейда в Санкт-Петербурге, в частных коллекциях Чарльза Саатчи, Симона де Пюри и др.

Без названия

1/100 

2023

Шелкография (ПиранезиLab)
25 × 35 см

edis и ярмарка современного искусства |catalog| объединились, чтобы поддержать молодых художников.

|catalog| — масштабная индустриальная ярмарка современного искусства, которая проводится дважды в год — в апреле и декабре.
В рамках второго выпуска ярмарки |catalog| мы представили лимитированную серию бутылок, созданную совместно с художником Ильей Кутобоем из числа новых имен одной из галерей.

Илья Кутобой — московский художник-иллюстратор. Его стиль, «Тропический примитивизм», вдохновлён путешествиями по Юго-Восточной Азии, а работы, сочетающие микс живописи, графики, обрывков фраз, слов, напоминают сны с нелинейным сюжетом.

«Ощущение полета над покачивающимися кронами пальм, возвращение в своё временное пристанище после жаркого дня — в таком настроении я ловил себя, когда заканчивался очередной день на берегу океана», — так художник описывает работу «Палм Принц», которая легла в основу коллаборации.

Путешествия и природа невероятно откликаются и edis. Живая вода edis рождается высоко в горах Кавказа и проходит долгий путь из глубин земли, чтобы начать новое путешествие к вашим сердцам.

В конце года, по условиям ярмарки, галеристы представляют на стендах работы молодых художников. Именно среди этих имен edis и |catalog| отберут в декабре 2024 двоих, с кем выпустят лимитированные бутылки и кому выплатят грант.

Совместно с Cosmotheca для Ярмарки 1703 создали лимитированную серию открыток с работой резидента галереи Артура Кривошеина «Самый простой способ дышать под водой».

Артур Кривошеин использует спонтанность и импровизацию как основные художественные методы, предлагая зрителю увидеть реальность под иным углом, обнаружить то, что остается скрытым, и дать новую интерпретацию. Его работа «Самый простой способ дышать под водой» — о возможности ощутить себя наблюдателем в полете, как птица… или уплыть исследовать коралловые рифы, наполненные самыми разными морскими обитателями, При покупке открытки в подарок идет бокс с запоминающимся наполнением от одного из наиболее востребованных брендов — Marc Antoine Barrois! 

• свеча N°IV 75 гр (цветамы моркови, ирис, лаванда и мускус);
• свеча N°XIII 75 гр (пчелиный воск, скипидар, гваяк и ладан);
• свеча N°VI 75 гр (кожано-древесно-сливовая);
• уже ставший легендой Ganymede в объеме 30 мл (и в продаже у нас он в
• таком формате еще не представлен!);
• древесно-ревеневый ENCELADE 10 мл;
• красивейший строгий B683 10 мл;
• сумка-шоппер Marc-Antoine Barrois.

Стоимость открытки — 12 900₽, в подарок к покупке вы получите бокс Marc-Antoine Barrois.

Купить открытку можно онлайн и в магазинах.

Коллаборация с художником Григорием Масленниковым для проекта ЖК «Золотой» на Софийской набережной.

Материалы: микроцемент, кварцевая крошка, гипс, латунь, металл, патинирование, пропитки для создания трещин, масло.

Концепция работ:

В 1871 году Артюр Рембо написал стихотворение "Гласные", в котором он ставит перед собой задачу найти подлинное значение каждой буквы и звука, а именно - он придает цветовое значение каждой гласной.

Так он сформировал некую цветовую таблицу, состоящую:

А - черный бархат, тьма, чернильный цвет;

Е - белизна;

И - пурпур, алый;

У - зелёный, травяной;

О - Синий, сероватые тона

Для проекта Григорий сделал специальное исследование социокультурного профиля Россиян и изменений особенностей в национальном характере за последние года в связи с чередой глобальных катаклизм и событий. 

Flair Russia 2022 /4 выпуск/ посвятили переходу формаций от мира VUCA (volatile - плавающий/изменчивый, uncertain - неопределенный, complex - сложный, ambiguous - неоднозначный) к миру BANI (brittle - хрупкий, anxious - тревожный, nonlinear - нелинейный, incomprehensible - непостижимый).

Концепция VUCA отсылала в первую очередь к усложнению мира, BANI - это переход на новый уровень, глобальные изменения, когда люди через диалог приходят в пониманию, тренируют интуицию и находят верные направления для работы с изменениями.

То есть наш мир меняется и переходит на новый уровень, испытывая изменения.

Художник галереи a—s—t—r—a Илья Кутобой стал одним из героев коллаборации Befree Co:Create и иллюстраторского агентства Bang! Bang! Его работы как будто переносят нас на остров Бали или в Таиланд. И это не случайно. Ведь свой стиль он называет тропическим примитивизмом.

Илья Кутобой: «Тропический примитивизм — это перегретые на солнце змеи, шуршащие своей соблазнительной чешуёй в мерцающих пальмах. Тема тропиков появилась в творчестве благодаря моим многочисленным путешествиям по островам Азии и Индонезии — зной и бушующая растительность тех мест глубоко проросли внутрь меня самого».

Во флагманском офисе Открытие Private Banking – подразделения банка «Открытие» по работе с состоятельными клиентами – обновляются экспозиции работ известных художников Москвы и Санкт-Петербурга.

Экспозицию представляет давний партнер банка «Открытие» – a—s—t—r—a – галерейный проект, созданный Алиной Крюковой в 2018 году для продвижения искусства среди нового поколения ценителей и популяризации коллекционирования.

(Коробейников переулок, д.1 стр.А)

a—s—t—r—a gallery вступает на путь партнёрства и коллабораций, чтобы в эти турбулентные времена поддержать художников и наполнить различные пространства искусством.

С 9 апреля 2022 г. на протяжении нескольких месяцев в двух ресторанах группы Perelman People «I like wine» на Покровке и ул. Тимура Фрунзе будут размещены работы различных молодых современных художников и запущены совместные мероприятия.

Первыми художниками, представившими свои работы, стали Мария Агуреева (ул.Тимура Фрунзе) и Лиза Токарева (Покровка).

«SYMBIOSIS: JOLIE ALIEN+ MIKITA KUNITSKI»

23.12.2021 - 17.01.2022

Peak Store. Петровский бульвар, д.8 стр.1

Mikita Kunitsky — создатель марки украшений Hiayderfyt, идеолог, стилист и генератор идей в одном лице.

Его подруга и творческий союзник Jolie Alien — художница-автодидакт, эксклюзивно представлена в a—s—t—r—a gallery.

Jolie работает с броскими образами, простыми сюжетами, кадрированными композициями и экспрессивным рисунком.

В ее портфолио которой более 10 групповых и сольных выставок, две международные ярмарки (Enter Art Fair, Копенгаген и Cosmoscow), продажа прав на свои произведения для международных кампаний Mango и Adidas, участие в благотворительных аукционах Forbes Woman, Vladey, фонда «ВоБлаго».

Тесная дружба художников натолкнула их на создание арт-проекта «СИМБИОЗ».

Эта выставка — результат размышлений о влиянии друзей на творчество друг друга, объединение разного и одновременно похожего восприятия реальности.

Размышляя на тему природы и современного человека, Mikita Kunitski и Jolie Alien общаются с миром посредством картин и предметов: в рамках арт-перформанса будет представлена капсульная коллекция украшений Hiayderfyt, которые Mikita создал специально для Peak.